Vol.061《执着于追寻自我的歌者 孙燕姿》

 

這個女聲的出现,给浑浊低迷的乐坛,注入了新鲜特别的空气,那个时候的华纳没有天后宫,没有蔡依林。一个22岁的女生,带着独一无二的声线空降,随后掀起了乐坛新的篇章。她就是孫燕姿。

 

 

 

 

下载  iPhone

 

 

发行电台:陌声人
主播:立夏
发行时间:2011/04/01

 
11年前,這個女聲的出现,给浑浊低迷的乐坛,注入了新鲜特别的空气,那个时候的华纳属于世纪末衰败的低潮期,没有天后宫,没有蔡依林。一个22岁的女生,让华纳研发两年,带着独一无二的声线空降,随后掀起了乐坛新的篇章。她就是孫燕姿。今天立夏想為大家介紹這位重新整裝出發的歌者,分享她給我們帶來的好音樂。

那时候,舞后还不流行,小清新也没有出现,独立乐更是深埋在浓烈的商业气氛之中,不见踪迹。大家不知道该听什么,那时候,有这么一首简单的歌,不商业,不文艺,却唱进了许多人的心坎,《天黑黑》或许在录制的时候,也不知道自己能成为真正的经典吧。

这个小女孩在无数次起落中,成长为独当一面的天后,期间的辛苦和等待却是人们一直乐道的话题。没有这么一个歌手,她前三年发七张专辑,后七年发三张专辑,还依然站在最顶端上被人期待的。

她的前三年,的确是无人可及的,一张翻唱专辑都可以卖到令人咂舌的成绩,而更神奇的是,这居然是一张被好评到经典中的经典的CD。而她却不满意过分的商业化和过渡的消费自己。她参加何炅的节目上说道,一年发两张意味着唱片的宣传期和下一张的制作器是double在一起的,你能想象这样的孙燕姿,白天唱着《开始懂了》、《我要的幸福》跑各种通告,晚上录制《绿光》、《任性》是多么辛苦么?

所以她有了《leave》、《未完成》以及她的《关键时刻》,从什么时候起,她就想要自由了。她曾经说过,有的时候坐上出租车,就想推开门走出去,逃的远远的。我记得那时候她是有这么一首歌的叫《逃亡》。

是什么让她站在最高点上又失去了光芒,是什么让她期待着大房子、落地窗、小宠物的简单生活。你无法把孙燕姿归类到商业天后和独立音乐中去,因为她的歌曲首首都蕴含着深刻的道理,又曲曲直指人心,她拥有独立乐者无法想象的人气,和商业天后无法超越的内涵。

她就是孙燕姿,独特到自成一派。

四年了,终于等到了《世说心语》的首播,10点零8分,我们终于听到了,那个睽违已久的声音。这一刻你感动了没有,这是一首完全没有商业气息的歌,把燕姿四年来的酸甜全部囊括进去,我们真正的找到了一首,专属燕姿的歌。大气婉转的新曲风,使燕姿独特成熟的声线穿透到了极点。这沉静的爆发力實在讓人震撼。

听《是时候》这张专辑,其实大可不必对水准担心,因为孙燕姿的音乐经得起考验。即便某种程度上看做她事业分水岭的《完美的一天》,也随时间流逝被更多人发现了其超前意识和独特之处。这张新专辑80%会是孙燕姿以前的东西,20%就是她四年的沉淀和突破。久休复出,也许很多人期待看到孙燕姿的全新蜕变,如同蔡健雅由主流芭乐女歌手一跃为了挥洒自如的都会女性代言人,但孙燕姿需要的东西是不一样的,就像她的头发,一点点自然生长就好,《是时候》最需要做到的,应该是承前启后,顺其自然。

第一主打《世说心语》跟梁静茹《情歌没有告诉你》类似,属于比较慢热的作品,但承载了宏大命题意义。天后级女歌手复出,似乎少不了一番宣言,此次孙燕姿也未能免俗地高喊“我回来了”,《世说心语》确实很好凸显出了她真实心声,歌词并非平铺直叙或者盲目励志,而是由浅入深剖白这一路走来的内心历程,从“我是怎么了,像被困住了”到“我又起飞了,我是自由的”,孙燕姿的歌声跟四年前相比没有丝毫倦怠,透出深刻励志与自省,配合充满力道的英式电音编曲,足够震撼人心,也是不同以往的新鲜尝试。

作为出道至今参与程度最高的一张专辑,孙燕姿摆脱了公司的束縛,可以精雕细琢自己真正想要的东西,所以一样是背负“重新出发”的名号,《是时候》却呈现出了跟《逆光》截然不同的风貌——就词曲阵容来说,李偲菘、李伟菘的固定班底依然保留,但比重大为淡化,多半作品出自不常跟孙燕姿合作的音乐人,甚至主打歌都放弃了二李作品。这些变与不变的部分,没有在专辑中产生一种“分裂”气质,很多作品都似有还无地保留了孙燕姿过去影子,但透过旋律、编曲及演唱方面颇见功夫的细微变化,结合四年时光荏苒,到底给了人们不一样的感受。

专辑由此拉开了序幕,之后其他作品基本每首都有亮点出现,即便大部分在意料之中。伍家辉为孙燕姿谱写了快歌《空口言》,有趣之处在于沉重歌词结合轻松旋律,产生充满谐趣和一丝反讽的奇妙反差感,编曲跟《零缺点》、《作战》、《咕叽咕叽》、《爱情的花样》一脉相承,稳定中有进步;《快疯了》最有突破企图心,编曲破天荒大玩“重口味”,电吉他、贝斯和鼓点交错产生凶猛摇滚气息,放大孙燕姿声音力量,但细节处的演绎依然完整,没有因编曲而掩盖演唱,孙燕姿对重金属曲风的独特驾驭令人惊喜;词曲活泼流畅的轻摇滚《追》,默契地恢复她一贯明亮干净特质,隐约有《我要的幸福》、《逃亡》清新+大气的味道,也是歌迷接受起来最毫无负担的作品。

跟快节奏作品相比,这次占据大部分的慢板歌曲水准更为出色。第一抒情主打《当冬夜渐暖》明显冲K歌市场而来,看名字就意在俘获诸多文艺青年,不过说实在的,这歌从词到曲都稍显刻意,藤井树的作词略为生涩,饶善强的旋律依然温吞。开篇加入大提琴、弦乐的恢弘编曲,搭配实际格局狭窄的歌词主题,以及孙燕姿意外变得类似《爱情证书》的青涩唱腔,总令《当冬夜渐暖》给人隔靴搔痒的遗憾,反不如其他抒情作品来得自然动人——《时光小偷》就是最入耳的孙燕姿式POP情歌,用宏大时光命题切入了个人喜怒哀乐,词曲唱结合得完美无缺,也是她能在芭乐中体现出气质的作品;《明天的记忆》转为主打温暖民谣风,简单吉他和钢琴勾勒出上口哼唱旋律,歌词讲述“让明天把今天给记住,不是因为孤独”的感悟,美轮美奂富有哲理,又不似从前的《学会》显得太沉重;这两首歌里的孙燕姿,分别和作词者易家扬、李焯雄产生了火花四溅的化学反应,作曲者恰好又是陪伴她一路走来的李伟菘和李偲菘,如此“巧合”构成了专辑里令人唏嘘又惊喜不已的风景。

最令人感到心满意足一气呵成的,其实是《180度》和《愚人的国度》。前者词曲作者相对冷门,却带来一首情感表现最立体的作品,歌词发人深思,轻松又暗含悲伤的演唱,探讨爱情关系如何维持平衡的主题,宛如抒情版《随堂测验》,编曲开头俏皮的吉他竟然令我想起梁静茹《如果冰箱会说话》,但没有被人诟病的刻意甜美装嫩,孙燕姿的演绎带来更多百感交集的触动。最早曝光的《愚人的国度》,由孙燕姿和李焯雄、李偲菘合力创作,最终的专辑版本变化不大,依然是清冷钢琴贯穿始终,愈发衬托出了孙燕姿演绎悲情作品时的独特张力与魅力,这是她具备的独特质感,各种作品总能在跟她本人气质契合的演绎中呈现别具一格的风貌,这次《愚人的国度》结构上少了《我怀念的》、《我的爱》之类的复杂曲式,更直白也更动人。

作为暌违乐坛四年后的首张完整作品,《是时候》对于孙燕姿乃至整个华语乐坛而言,都具备举足轻重的意义。这张专辑总体水准不俗,各方面细节有惊喜之处,无论熟悉还是陌生的元素都给人酣畅淋漓的快感,孙燕姿的唱腔在诠释不同作品时,表现出了几分稍显生涩的水土不服,但发挥依然稳定。此次大胆启用新的创作团队,并非要刻意推翻从前的孙燕姿,而是借助新老交替的磨合,为她出道至今四平八稳的的风格注入尽可能适用的新鲜元素,这是必须要做的调整,又不能过犹不及,《是时候》的改变扎实而具体,完全达到了效果。

长期以来,孙燕姿给人留下的深刻印象只关乎音乐,没有过多造型或舞蹈方面的修饰,曲风方面又始终广泛涉猎;她出身于本世纪初乐坛百花齐放的最后一波黄金期,率先到达顶峰,又经历厚积薄发的漫长沉淀,虽然因为年纪和经历的关系,现在的孙燕姿当然还没法跟王菲比肩,但她却是综合了外形、唱功、曲风、受众接受度等各方面之后,最具真正天后实力的女歌手之一。如今孙燕姿又重新出发了,我们也是时候静观乐坛天后之位的重新角逐了。

是时候了,大家有多少年没听到好音乐了。一起《追》吧。一起去聽這個執著於追尋自我的歌者唱歌。